Флейта
В прежние времена смастерить флейту из бамбука проще, чем из дерева так как он по природе полый внутри и его не надо высверливать по всей длине. Оставалось сделать отверстия для пальцев по длине стебля. Кроме того, бамбук имеет хорошую резонансность. Каждый отрезок ствола бамбука, даже, одного и того же растения уникален, поэтому каждая флейта имеет свое звучание.
Длина флейт варьируется от 5 см до полутора метров, но чаще всего в диапазоне 46-50 см. Диаметр должен быть в пределах 1.9-2.6 см.
Существует несколько основных типов флейт из бамбука. С боковым вдувным отверстием. Наиболее распространена во многих странах и культурах. Из восьми видов японских бамбуковых флейт самой известно является сякухати. В ней 5 игровых отверстий. Пишут, что игра на сякухати способствует восстановлению духовных сил человека. Первоначально на таких флейтах играли японские монахи дзен-буддизма при медитации. В 80-е годы 20-го века сякухати стали популярными в западной поп музыке.
Флейта американских индейцев (пимак). Традиционно она изготавливалась из дерева, но, в последнее время ее стали делать также из бамбука. Внутри индейской флейты находится перегородка, препятствующая прямому попаданию воздуха от вдувного отверстия к свистку.
Китайская Ди. Особенностью является наличие дополнительного отверстия, расположенного между рядом игровых отверстий и вдувным (свистком). Оно заклеивается специальной тонкой пленкой чтобы придать флейте особенное (китайское) звучание.
Этапы работы
Как нарисовать флейту поэтапно карандашом? Для начинающих карандашный набросок является одним из самых трудных этапов рисования. Ведь от него будет зависеть весь будущий рисунок. Он как скелет в организме. Первым делом нужно определиться с размерами музыкального инструмента. Стандартная пропорция флейты: одна высота укладывается в ширину 9 раз.
Этих размеров следует придерживаться, но так как разновидностей у музыкального инструмента много, то и рисунок будет зависеть от выбранного вида. Чтобы нарисовать флейту карандашом, нужно для начала наметить ее контур. Чаще всего художники намечают его овалом или прямоугольником. После этого нужно скопировать форму флейты. Потом следует прорисовать детали. И следующий этап — нанесение теней. Завершающим шагом будет проработка контуров и осветление бликов. Именно благодаря этим маленьким деталям рисунок будет выглядеть законченным.
Начало работы – готовим палитру, кисти и краски
Чтобы правильно подготовить рабочее место и выбрать рабочую одежду, нужно знать особенности акрила. При высыхании он становится водостойким. Если капли попадут на рубашку или на деревянный стол, очистить их будет невозможно. Поэтому перед началом работы стоит надеть фартук, обмотать стол пищевой пленкой и застелить пол плотной бумагой. Если во время работы акрил все-таки попадет на одежду или мебель, постарайтесь поскорее замыть пятно водой или залить растворителем.
Для работы потребуются следующие материалы:
- основа: бумага, картон, фанера или холст;
- набор акриловых красок;
- тонкие и толстые кисти;
- палитра;
- стакан с водой.
В качестве основы новичкам лучше взять плотную бумагу с шероховатой текстурой или белый картон: на них рисовать проще. Освоив азы акриловой техники, можно переходить на холст, дерево и другие материалы.
Если поверхность для рисования темновата, загрунтуйте ее перед началом работы. В художественных и строительных магазинах продается специальный акриловый грунт белого цвета. Равномерно нанесите его на поверхность широкой кистью и дайте полностью высохнуть, прежде чем приступать к рисунку.
Акриловые краски продаются в отдельных тюбиках и в наборах. Новичкам подойдет набор из 12 цветов. Стоит дополнительно купить баночку или тюбик белого акрила: это самый востребованный цвет, он заканчивается раньше других. Для специфических поверхностей (ткань, дерево, стекло, пластик) стоит подобрать соответствующий набор: тип краски должен быть указан на коробке. Для рисования на бумаге и белом картоне годятся любые краски.
Тем, кто только учится рисовать в качестве материала, кисти рекомендуется выбирать из шерсти белки, хотя более распространены в продаже кисти из меха лисы.
Палитра для акриловых красок продается в художественных магазинах. Чаще всего она представляет собой белую пластиковую дощечку с отверстием для пальцев. Такая палитра хорошо отмывается от краски, которая не успела засохнуть. Иногда палитры изготавливают из оргстекла: они ничем не уступают пластиковым, но по весу тяжелее. Палитру можно сделать и самостоятельно из подручных материалов (даже из одноразовой пластиковой тарелки).
Перед началом работы выложите на палитру немного краски из каждой баночки. Чтобы было удобно смешивать цвета, в левый верхний угол художники выкладывают белую краску, вдоль верхней границы палитры – теплые оттенки (желтый, оранжевый, красный, коричневый), вдоль левой границы – холодные цвета (зеленый, синий, фиолетовый). Черную краску лучше выложить после синей или фиолетовой.
Художественные кисти отличаются по размеру, по форме (круглые или плоские), по составу (синтетические или натуральные), по жесткости (щетина и синтетика жестче, чем пони и белка). Поскольку акриловые краски плотные и тяжелые, их лучше удерживают синтетические кисти средней жесткости.
Начинающим художникам лучше запастись 3-4 кистями разного размера. Широкой плоской кистью удобно закрашивать фон. Широкой круглой кистью – делать фактурные мазки. Средние кисти пригодятся для рисования большинства объектов, а тонкие – для прорисовки деталей. У качественных круглых кистей, даже крупных, есть тонкий изящный кончик. Он позволяет художнику менять толщину линии и переходить от широких мазков к прорисовке некрупных деталей, не меняя инструмент.
Ополаскивать кисти нужно в чистой воде. Налейте воду в 2 стаканчика, чтобы в одном смывать большую часть краски, а в другом – окончательно промывать кисти. Регулярно обновляйте воду по мере загрязнения. Положите рядом со стаканчиками чистую сухую тряпочку, чтобы промокнуть кисти и избавиться от излишков влаги.
Чтобы кисти прослужили дольше и не портился ворс, можно приобрести кистемойку, в которой каждая кисточка закрепляется таким образом, чтобы быть в воде но не касаться ворсом дна.
Ракурсы
Если изображать лицо в анфас или в профиль, то подойдёт двухмерное изображение. Там линии—плоские. Рисуя другие ракурсы, нужно использовать трёхмерный мир.
Необходимо помнить, что если взор изображаемого направлен книзу, то:
- черты выгибаются кверху, а уши «приподнимаются»;
- окончание носа опускается ниже, чем у человека в обычной позе. Тем, кто смотрит на рисунок кажется, что он приблизился к губам. Если изображённый опустит голову очень низко, то нос немного закроет губы. Если художник рисует подобный ракурс, ему не нужно прорисовывать все детали носа, ведь будут видна переносица и крылья;
- дуги бровей необходимо изображать плоскими. Если изображаемый человек сильно наклонит лицо, то брови станут выглядеть изогнутыми;
- верхнее веко начинает выглядеть более выразительным. Чтобы были скрыты орбиты глаз, нужно слегка поменять позицию головы;
- если начальный изгиб главной кривой линии губ оставить, таким, как он был, то будет казаться, что изображаемый улыбается. Для создания естественности выражения следует поменять выгиб кривой линии.
Если взгляд изображаемого направлен кверху, то:
- черты лица устремляются книзу;
- губу, которая находится сверху видна вся. Если художник делает рисунок в анфас, то губы не можно полностью увидеть;
- брови выгибаются сильнее. А ещё нижнее веко приподнимается. Создаётся впечатление сощурённости;
- нижний участок носа можно увидеть. Даже обе ноздри нужно прорисовать.
Рисуя поворачивающегося человека, нужно понимать, что:
- если он почти полностью отвернулся, из видимых черт останутся надбровные дуги и скулы. Линия шеи соединяется с линией подбородка и расположена рядом с ухом. Если изображённый поворачивается, то также видны ресницы;
- при развороте будут видны часть линии брови и выступ нижнего века;
- видно окончание носа из-за щеки;
- если изображаемый разворачивается в профиль, то можно увидеть глазные яблоки и губы, а линия шеи соединяется с линией подбородка. Люди, смотря на рисунок, должны видеть часть щеки, которая прикрывает крыло носа.
Для изображения лица следует приложить усилия, но они непременно окупятся. Туториал по рисованию лица облегчает труд, поэтому стоит учитывать вышеизложенные советы. Для рисования нужно приготовить альбом, карандаш, линейку и ластик.
Духовой инструмент из трубочек для коктейля
Поделки из трубочек для коктейля своими руками
Все знают, что такое дудка или думают, что знают?!
Да! Палочка с дырочками и какой-то секрет? Какой же секрет? Это мы узнаем, проделав ряд опытов с обычными трубочками для коктейля!
Поющая трубочка
Что понадобится
- трубочка для коктейля
- ножницы
Приступим
- Возьмите обычную трубочку для коктейля и отрежьте от нее часть со сгибом. Длина вашего инструмента зависит только от вашего желания.
- Сожмите один конец трубочки таким образом, чтобы он стал плоским, и вам удобно было бы его срезать.
- Аккуратно срежьте ножницами конец трубочки так, чтобы он принял форму трапеции.
- Теперь ваша трубочка имеет два «язычка», проследите, чтобы они не склеились между собой.
Инструмент готов к использованию! Осталось научиться играть. Возьмите трубочку в рот концом с «язычками» таким образом, чтобы они находились друг над другом. Дуйте!
С первого раза не получилось?! Ничего страшного! Терпение и труд все перетрут! Попробуйте прижать «язычки» зубами друг к другу, но старайтесь, чтобы они не слиплись. Прижимайте и отпускайте «язычки» создавая их вибрацию, не забывая дуть!
Если вы все сделали правильно, у вас должно получиться что-то вроде этого!
Научное объяснение
Как вы уже догадались, все дело в потоке воздуха! Именно он заставляет колебаться обрезанные концы – так называемые «язычки», создавая интересное звучание на выходе из трубочки!
Задание: Как вы думаете, влияет ли длина инструмента на получающийся звук, и если да, то как? Попробуйте сначала сделать максимально длинный инструмент, а потом, отрезая его кончик, проверьте, изменился ли звук!
Трубочка-дудочка
Что понадобится
- трубочка для коктейля
- ножницы
Приступим
- Как и в первом случае, возьмите трубочку для коктейля и отрежьте от нее часть со сгибом. В этот раз инструмент должен быть максимально длинным!
- Проделайте те же действия, что и в первом случае по созданию «язычков» для звучания.
- Аккуратно вырежьте ножницами небольшие отверстия посередине трубочки. Для удобства вырезания, прижмите трубочку перпендикулярно «язычкам» так, чтобы она стала плоской, и сделайте два надреза в виде треугольника. Старайтесь, чтобы не перерезать трубочку!
Ваша дудочка готова, теперь попробуйте поиграть. Закройте отверстие пальцем и подуйте в трубочку-дудочку, чтобы получился протяжный звук. Попробуйте, дуя в трубочку, закрывать и открывать разные отверстия, составляя разные комбинации и, возможно, у вас получиться что-то вроде этого!
Научное объяснение:
Когда все отверстия закрыты, поток воздуха свободно проходит до конца трубочки, создавая самый низкий звук. При открытом отверстии звуковая волна, проходящая вдоль трубочки «укорачивается», поскольку выходит сквозь отверстие, не доходя до конца трубочки, и звук становится выше!
Флейта
Что понадобится
- трубочки для коктейля (количество зависит от того, какой ширины будет ваш инструмент)
- ножницы
- маркер
- клейкая лента
Приступим
- Для начала сделайте разметку на всех трубочках маркером от края трубочки 0,5 см.
- Отрежьте первую трубочку – самую короткую, примерно 3 см.
- Далее прикладывайте эту и последующие трубочки к разметке и отрезайте.
- У вас получится вот такая лесенка из трубочек.
- Возьмите клейкую ленту и выложите вашу лесенку на нее.
- Закрепите все трубочки, накрыв их клейкой лентой.
- Флейта готова.
- Попробуйте поиграть и вы услышите что-то подобное.
- Научное объяснение:
- В отличие от других духовых инструментов, у флейты звуки образуются в результате рассекания потока воздуха о грань, вместо использования язычка.
Развитие детей — это и веселые опыты, эксперименты, творчество и поделки. Если вы хотите, чтобы ваш ребенок проводил время не просто весело, но и полезно, выбирайте для него познавательные задания.
На нашем сайте вы найдете развлечения с научными пояснениями для детей от 2 до 10 лет. А на вопросы юных гениев мы доступно и увлекательно отвечаем в разделе “ПочеМук”.
Если ребенок вас озадачил каверзным вопросом, напишите нам и мы найдем правильный ответ и опубликуем его в ближайшем выпуске. Спасибо что вы с Веселой наукой.
Елена Иванчей
Флейта Пана из коктейльных трубочек :: Это интересно!
Катя играет на флейте Пана |
О том, как мы делали флейту Пана, я сфоткала небольшой мастер-класс, но сначала немного истории.
Древнегреческий бог Пан |
Русские кугиклы. Фото артистов народного ансамбля «Песнохорки» |
Если мы рассмотрим флейту с физической точки зрения, то звук в ней получается из-за давления воздуха. Когда мы дуем, поток воздуха частично попадает в трубочку, частично пролетает мимо нее. Давление в трубке сначала увеличивается, и не дает новому воздуху поступать в нее. Из-за этого давление в трубке уменьшается, поток воздуха снова поступает туда и снова создает высокое давление. И все начинается сначала. В результате возникают упругие колебания воздуха, и, следовательно, мы слышим звук.
Высота звука, который возникает в трубке, зависит от высоты столба воздуха в ней. В обычной дудочке высота столба регулируется открыванием и закрыванием отверстий. А в флейте Пана просто подбирается ряд трубочек (не меньше трех штук, обычно шесть-семь) такой высоты, чтобы все вместе они могли сыграть мелодическую гамму.
Сделать флейту Пана не составит труда. Для этого нам понадобится: 7 коктейльных соломинок, картон, палстилин и скотч.
Сначала отрезаем соломинки по длине так, чтобы разница между ними была около 1-1,5 см. У нас самая длинная была 15,5 см, самая короткая — 5,5 см.Потом выкладываем их на полоске скотча в ряд по росту так, чтобы верхние концы были на одной линии.
После этого еще раз обматываем весь ряд трубочек скотчем.
Сверху трубок спереди и сзади для жесткости и красоты скотчем прикрепляем полоски картона.
А нижние отверстия трубок залепляем кусочками пластилина.
Инструмент готов!
Конечно, это все детские игрушки. А у нас теперь в планах найти хороший тростник и попытаться сделать настоящую флейту Пана, чтобы попытаться получить от нее действительно музыкальный звук.
Как сделать флейту
Некоторые музыкальные инструменты можно смастерить в домашних условиях. Флейта отлично подойдет тем, кто любит создавать искусные и функциональные вещи своими руками.
Шаг 1: Материалы
- ПВХ трубка с внутренним диаметром 2 см и длиной 38 см (или лучше взять по длине Вашей руки вместе с предплечьем)
- Колпачок из ПВХ под диаметр флейты
- Резиновая лента
- Напильник
- Карандаш
- Пила
- Тиски
- Станок
- Изолента
Обрезаем ПХВ трубку, чтобы получить короткую заготовку для флейты.
Прежде, чем делать отверстия во флейте, необходимо сделать правильную разметку. Отверстие для большого пальца должно быть больше в диаметре по сравнению с остальными.
Скачайте шаблон и бесплатный редактор изображений paint.net. Измените расширение шаблона с .tmp на .pdn и откройте файл в редакторе. Все размерности даны в дюймах.
Используя станок, проделайте отверстия в отмеченных местах.
Протестируйте флейту на наличие звука.
Если Вы захотите сделать еще несколько флейт, то можно избежать процедуры измерения по шаблону.
Натяните резиновую ленту рядом с изготовленной флейтой и отметьте все дырочки.
Шаг 6: Последний штрих
Флейта готова. Можно украсить ее изолентой, чередуя разные цвета.
Принцип работы этого предмета очень прост: воздух входит в трубку и отталкивается от стенок.
Попробуйте сыграть мелодию по представленным схемам (черным цветом отмечены закрытые дырочки, а белым — открытые).
Как сделать свирель своими руками
- Свирель (ее еще называют «сопелью» или «цевницей») — один из видов продольной флейты, распространенный на Руси.
- Согласно славянской легенде, на свирели играл Лель — сын богини любви.
- Поэтому считалось, что свирелью можно пробудить взаимные чувства.
- Итак, приступим:
Материалы и инструменты для изготовления свирели
Чтобы изготовить свирель из дерева своими руками, нам понадобится довольно внушительный арсенал:
- наждачка
- маленькая деревянная втулка (диаметром 1,5 см и длиной 4 см)
- линейка
- карандаш
- тюнер
- небольшие тисочки (не обязательно, но с ними гораздо удобней)
- что-то, чем можно сверлить (бормашинка, дрель, гравер) и сверла разных диаметров: примерно от 0,8 до 4,2 мм
- надфиль
- нож
- полукруглый резец
- пара струбцин
- клей ПВА
- два деревянных брусочка 30×2х1 см.
Изготовление свирели своими руками
Сначала берем деревянные брусочки и размечаем их. Нужно нарисовать границы внутреннего канала свирели, с одной стороны бруска этот канал 1,5 см в ширину, а с другого, 1 см, то есть, канал будет слегка сужаться к концу свирели.
Теперь зажимаем один из брусков в тисочки и начинаем вырезать полукруглый канал. На моей заготовке заштрихована область, которую нужно будет снять резцом.
Аккуратно и не торопясь снимаем стружки, следим за направлением древесных волокон. Они не всегда могут идти вдоль заготовки, поэтому будьте внимательны, иначе резец может пойти криво.
Стараемся прорезать канал до ровненького полукруга по всей длине. Со вторым бруском поступаем точно так же.
Когда обе половинки вырезаны, нужно их зашлифовать. Кусочком наждачки проходим по внутренней поверхности канала, добиваясь гладкости.
После шлифовки переходим к свистку. Отступив 4 см от верхнего края заготовки (где широкий конец канала), рисуем прямоугольник 5 на 7 см, желательно ровно по центру.
- Сверлом 4,2 мм делаем три отверстия вплотную друг к другу, так, чтобы получилось овальное окно.
- Теперь берем надфиль и доводим окно до прямоугольной формы, согласно сделанной разметке.
После этого тем же надфилем стачиваем одну сторону окна под углом примерно 30-45 градусов. Это самая ответственная часть работы: от остроты и гладкости грани будет зависеть качество звука.
Настало время соединить половинки. Мажем их клеем ПВА и складываем, аккуратно совмещая канал. Прижимаем струбцинами и оставляем сохнуть на пару часов.
Когда клей высохнет, раскручиваем струбцины и берем нож. Срезаем верхнюю часть маленькой деревянной втулки, примерно 1,5 мм, так, чтобы получилась плоская ровная грань. Посмотрите на фото, и все станет ясно.
После этого смазываем втулку клеем и вставляем ее с верхнего конца флейты, формируя свисток. Срезанной гранью наверх, ровно до края свисткового окна.
Ждем пока клей высохнет, и беремся за нож. Аккуратно остругивая заготовку, придаем ей округлую форму, потом заглаживаем шкуркой.
Чтобы было удобно играть, сделаем срез на верхнем конце свирели сзади.
Теперь самое интересное — настройка. Попробуйте подуть в свирель, послушайте звук и проверьте по тюнеру. Если вы все сделали аккуратно, у вас получится Ля диез. Это самый низкий звук, который может извлекать наша свирель.Всего у нас будет семь нот и шесть игровых отверстий. Разметим их: самое первое отверстие будет в 6 см от нижнего конца свирели, остальные отверстия — с шагом в 2 см.
Вооружившись сверлами разных диаметров, начинаем настройку. Свирель часто настраивают в натуральном мажоре. Это значит, что у нас должен получиться такой ряд звуков: Ля диез — До — Ре — Ре диез — Фа — Соль — Ля.
Общий принцип настройки такой: чем больше отверстие, тем выше звук. Поэтому сперва просверливаем очень маленькую дырочку, слушаем. Если нужен звук чуть-чуть выше, рассверливаем побольше. Главное — не переборщить, потому что сделать отверстие меньше уже не получится.
Сверлить начинаем с самого нижнего отверстия. Когда оно настроено, переходим ко второму. Второе отверстие настраивается при открытом первом и так далее. То есть, когда вы слушаете звук от какого-нибудь отверстия, должно быть открыто это самое отверстие и все отверстия ниже него.
Дерево карандашом
Графический способ изображения деревьев отлично подойдет для начинающих. Во-первых, следует изобразить две параллельных линии, которые будут расходиться внизу. Если дерево с толстым стволом, линии располагаются на некотором расстоянии. У березы или рябины — совсем рядом. Сверху рисуется крона. Для этого нужно воспользоваться толстым карандашом: сделать немного сплюснутую окружность с волнистыми краями.
У подножия ствола проводится линия — почва. Подрисовывается трава, цветы. Из кроны выходит несколько веток с листиками. У тонкоствольных растений схема немного другая.
Для кипариса сначала изображается основание, а затем очертания кроны. По форме она должна напоминать растянутое пламя свечи. Теперь добавляются листья., концами устремленные вверх. Их надо нарисовать с помощью зигзагообразных линий. После завершения крону желательно растушевать для большей реалистичности. Каждый на личном опыте может убедиться, что нарисовать дерево карандашом довольно просто. С этим справится даже ребенок.
Дерево в мировом искусстве
Почти в каждом уголке Земли можно встретить те или иные виды деревьев. Разумеется, люди с древнейших времен пытаются изобразить этих таинственных гигантов, наделить рисунки сакральным значением. Для начала следует обратиться к работе Н. Ланди «Благовещение». На заднем плане картины можно рассмотреть оливковые деревья, которые символизирует единство с Богом. Даже колонны в древних храмах изначально строились похожими на стволы дубов и ясеней, чтобы передать мощь и внушительность.
Образ чрезвычайно распространен в дизайне. Часто можно встретить статуэтки, лампы, вешалки и даже полки похожие на различные части дерева. Любой желающий способен сам легко нарисовать дерево. Это не займет много времени, зато в результате получится прекрасная картинка, которая украсит любой интерьер.
Прорисовка бровей
Надбровная дуга у всех девушек не может располагаться одинаково, так что, придется изучить оригинал. Из основных правил их изображения следует соблюдать следующее: дуги должны располагаться чуть ниже третьей горизонтальной вспомогательной линии, считая сверху.
Обратите внимание!
-
Легкие рисунки гуашью — ТОП-160 фото и пошаговая инструкция рисования гуашью. Лучшие обзоры легких рисунков для начинающих
- Идеи рисунков: ТОП-200 фото лучших идей рисунков своими руками + обзоры техник с простыми схемами рисования
-
Рисунки карандашом легкие и красивые — мастер-класс по рисованию карандашом для начинающих. Простые схемы с описанием работы + фото лучших идей рисунка
Для придания удивления следует приблизить очертания дуги к верхней линии.
Цветок жасмина
Благоухающие кусты жасмина, расцветающие в мае, радуют своим великолепием. Цветок легко изобразить самостоятельно. Со школьниками можно применить технику срисовывания, воодушевляясь сорванными ветками или фото красивого растения:
- Карандашом на листе рисуется окружность произвольной формы, который разделяют на вертикальную и горизонтальную линию.
- Верхние лепестки не должны быть одинаковыми и располагаются в индивидуальном секторе, немного заходя за очертания другого лепестка.
- Нижние лепесточки жасмина пишутся по вышеописанной схеме. Края лепестков рисуют неровными линиями.
- Наклонная линия, нарисованная по диагонали, будет осью для прибавления к изображению жасмина зеленых листочков вытянутой формы.
- По окончании подготовки наброска прорисовываются прожилки на листьях в местах их прогиба, а в середине жасмина рисуются тычинки.
- Далее необходимо стереть карандашные наброски и приступить к разукрашиванию рисунка. Для лепестков понадобится белая краска, для тычинок — желтая, серединка цветка рисуется зеленой краской.
- На начальной стадии обучения лучше изображать один большой цветок. Когда ребенок освоит технику, как нарисовать красивый цветок, можно объединять отдельные элементы в гармоничную композицию. На профессиональный уровень ребенок выйдет, когда сможет нарисовать жасминовый куст, играющего белоснежными и зелеными красками.
Как научиться играть
Чтобы овладеть инструментом, нужно понимать специфику игры. Панфлейта сочетает в себе свойства губной гармошки и органа. Чтобы она зазвучала, нужно чтобы воздушный поток, вдуваемый в открытый конец трубочки, начал вибрировать. Высота звука зависит от длины трубки: чем трубка короче, тем выше звук. При игре дуют диафрагмой: тон звука зависит от прилагаемой силы.
Учиться играть на флейте Пана – занятие долгое, трудоемкое. Но для игры на любительском уровне достаточно применить простую методику:
- Нужно правильно поставить тело – стать или сесть с ровной, но расслабленной спиной.
- Длинную сторону берут правой рукой. Инструмент располагается параллельно телу, изгибом от играющего.
- Руки расслаблены, чтобы легко перемещаться к нижним трубкам.
- Есть у музыкантов слово «амбушюр» – позиция губ. Делают легкую улыбку. Слегка раздвигают губы, дуют, как в бутылку. Во время взятия высоких нот губы сжимают более плотно, а низкие ноты берут с расслабленными губами.
Для самого примитивного музицирования нумеруют трубки, находят схемы, специально составленные опытными флейтистами, и учатся: “Mary Had a Little Lamb”, играя в дудочки под номерам: 3, 2, 1, 2, 3, 3, 3, 2, 2, 2, 3, 5, 5, 3, 2, 1, 2, 3, 3, 3, 3, 2, 2, 3, 2, 1.
Сказочное, легкое, воздушное звучание навевает воспоминания о чем-то далеком. А если мелодию исполняют ансамбли, привнося национальный колорит, то задумаешься: может, и хорошо, что Пан не догнал нимфу, ведь, благодаря этому мы имеем возможность наслаждаться красивой волшебной музыкой.
Простые и быстрые решения
Кто-то может искренне желать в качестве декора дерево на стену, но не иметь возможности реализовать задуманное. Одним для этого не хватает элементарных художественных навыков, другие не готовы побороть собственную лень, ведь на создание шедевра потребует немало времени и усилий. В современном мире принято заботиться о потребителях, и этот случай – не исключение.
Первый вариант – это виниловые наклейки. Они продаются в крупных строительных магазинах, позволяют выбирать на любой вкус и цвет, а главное – приклеиваются буквально мгновенно. Нельзя не отметить также и то, что их можно протирать влажной тряпкой без вреда для изображения, а если дерево надоест, наклейка просто снимается, и стена приобретает свой первоначальный вид.
Виниловые наклейки — наиболее простой и практичный вариант создания декоративного дерева в интерьере
Другой вариант – это трафарет. Он продается в сочетании со специальной краской, которой промакивается вырезанный контур дерева, в результате чего краситель окрашивает оригинальную отделку стен. В качестве дополнения или альтернативы краске можно использовать также акриловую шпаклевку – тогда изображение будет еще и объемным.
Третий вариант – фотообои. Еще в советские времена практически в каждом доме красовались на стенах фотообои с видом природы, благодаря чему, не выходя из жилища, можно было ощутить себя в березовом лесу или ивовой роще. Сегодня же многообразие текстур и рисунков позволяет выбирать любые пейзажи с деревьями: от морских побережий с экзотическими пальмами, до загадочных японских садов с прекрасной сакурой.
Благодаря фотообоям, можно привнести ощущение природы в свой дом